[Music Note] 成熟到底是不是件好事？

"成熟到底是不是件好事？"

張欽全老師在鋼琴演奏欣賞的課堂上這樣問我們。他說，「你們去想想，莫札特是一個成熟的人嗎？貝多芬是一個成熟的人嗎？」無論在古代社會還是現代社會，沒有人會認為他們是成熟的人，但卻也沒有人會否認他們是偉大的藝術家。

老師說，台灣其實有非常多有天份的小孩，但是為什麼長大後就漸漸消失了呢？當然這個社會的主流價值影響了學生的選擇，這是一個原因。但另一個更重要的原因是，許多小孩在漸漸長大之後，便喪失了那份單純的自我。

老師提到在台灣的音樂比賽裡，國中學生的表現通常都比高中學生好，為什麼？高中生課業壓力重，沒有時間練琴是一個原因，但另一方面，更成熟，更社會化的結果是，高中生開始變得很拘謹，很小心，很怕做錯，很怕別人不喜歡。在他們的音樂裡聽不出來想表達什麼。他們開始在意老師怎麼說，父母怎麼說，或是自己彈的東西評審會不會喜歡，於是他們選擇了一個最安全的做法，那就是變得跟其他人一樣。老師強調，這並不是說他們彈得不好，他們每個人技巧都很好，都沒有彈錯音，但這樣的音樂就是不吸引人。很老練，但是沒有自我，沒有靈魂。

藝術所需要的是一種單純的熱情。完美無瑕卻沒辦法感動人的音樂是沒有用的。能夠和觀眾溝通的藝術才會長久。老師舉了一個例子。他說，人們去聽音樂會或是去看表演，就像是去餐廳享受一頓美味的料理，吃完之後得到一種滿足和愉悅，然後覺得”好棒，我下次還要再來。”其實就是這麼簡單而已。

我的小提琴老師也曾問過我一樣的問題，他說，「為什麼小朋友的音樂性通常都比成人要好？」因為他們很自然地用音樂在表達自己。

永遠別忘了內心深處像孩童般的理想和熱情，懷抱著這樣的心，演奏出來的音樂才會單純，才會動人。我相信在其他的領域也是如此。