Tchaikovsky Competition

第一次為了看音樂比賽而熬夜呢！
但是好棒！有好多收穫，好開心！:)

第一次有機會一口氣聽到那麼多不同版本的Mozart violin concerto no.3。
這對我來說是個很好的學習機會，去感受這些演奏給我的感覺有什麼不同？
喜歡什麼？比較不喜歡什麼？感受到什麼？又感受不到什麼？
以及演奏者要如何在Mozart和自我對音樂的詮釋當中找到一個平衡？

老師曾告訴我，"做音樂"是有風險的。
有的時候為了做音樂，也許沒辦法兼顧技巧上的完美，
但終究，音樂才是最重要的。

面對國際大賽的評審，能忠於自我地做音樂，著實需要相當的勇氣 (我覺得...)

每次我要演奏的時候，老師會跟我說，
"想像妳在開演奏會 (但不要想像妳在比賽)"
"想像妳正演奏給妳的觀眾們聽 (而不是評審)"
"評審喜不喜歡妳的表演不重要，觀眾覺得好不好聽才是重點。"
評審也許有評審的考量，但是音樂的美應該是普羅大眾所能直接感受到的。

我好像有一點懂了。

賴翠霜與舞者們 <抽屜> -- 打開記憶的盒子

<抽屜> Drawer
賴翠霜與舞者們 LAI Tsui-Shuang & Dancers
2011.6.17 (五) 7:30PM 國家劇院實驗劇場

藍光冷冽的色調，營造出某種詭異的氛圍。從一個三層櫃裡開始冒出手手腳腳，先是手臂、然後有小腿、大腿，最後是頭。活脫像是在演恐怖片一般，令人看了有些毛骨悚然！漸漸地，舞者一個個從抽屜裡頭爬出，又消失，又爬出來，讓人著實分不清究竟有多少人在"抽屜"裡。這是一個很有意思的開場，從抽屜這個意象出發，卻又不落俗套，清楚傳達了抽屜深不見底、廣納百物的概念，也間接透露了人總是像這樣來回穿梭在一個個時而具象，時而抽象的空間裡頭，這個空間，可以是種桎梏，卻也可以無限寬廣。

抽屜，裝滿了回憶。這些回憶也許甜蜜，也許是不堪回首的過往。選擇打開抽屜，就如同選擇面對過去的自己，也許不成熟，也許憂慮，也許恐懼，但我們選擇勇敢接受。那過程有點像是在探險，因為有時候甚至連我們自己，都已然遺忘那深藏在抽屜底下的秘密究竟是什麼了。

這次參與演出的舞者們都相當優秀，無論是身體質感的表現或是戲劇張力和演技都相當不錯！影像的使用感覺上有些多餘 (不過該場次的投影似乎有點狀況，所以我可能沒有看清楚全貌) 音樂的使用個人則覺得比較繁雜，將舞作切割成許多零碎的小片段。也許編舞者的用意在於影射一幕幕也許並不完整，但總是留下些什麼的回憶，但整體而言在結構上還是稍嫌零散，實為美中不足之處。

<抽屜>被視為賴翠霜2008年台新藝術獎首獎<囲>系列作品的第二號。可惜因無緣欣賞<囲>這部作品，所以也沒辦法將兩者放在一起看。不過單就<抽屜>這部作品，在創作手法以及媒材使用上都頗具新意，讓人很期待賴翠霜的下一部作品。